26 avril
Rosario Noriega (Piura, 1957 – Lima, 2022), plus connue sous le nom de Charo Noriega, était une artiste péruvienne de premier plan qui faisait partie des collectifs Paréntesis et E. P. S. Huayco. À ce stade, sa production artistique était un outil de critique sociale. En outre, rétrospectivement, sa production a pris pour référence l’art pariétal, l’art préhispanique, la peinture paysanne et l’iconographie de l’art amazonien (Shipibo). Il est décédé à Lima le 26 décembre 2022.
L’éducation
Dans les années soixante-dix, elle étudie les arts plastiques à la Pontificia Universidad Católica del Perú, suit les cours de dessin de Cristina Gálvez et fait de la sérigraphie au Taller E.P.S. Huayco. Dans les années 80, elle est diplômée de l’École nationale des beaux-arts du Pérou (1976-1982) et a ensuite étudié la gravure sur bois au DAC à Paris, en France.
Carrière
En 1979, il forme le collectif Paréntesis avec Lucía Angulo, Mercedes Idevaga, Fernando Bedoya, Juan Javier Salazar, Raúl Villavicencio, Jaime de la Hoz et José Antonio Morales. Au début des années 1980, il rejoint E.P.S. Huayco, formé par Francisco Mariotti, Herbert Rodríguez et Armando Williams, entre autres. Il a également participé à la Biennale de Trujillo.
Caractéristiques de ses œuvres
Pour Reynaldo Ledgard (1987), l’art de Noriega « ne fait pas appel à la séduction sensorielle ou à l’exposition argumentée d’un point de vue, mais captive par la parcimonie énigmatique d’une proposition. Il s’adresse à l’esprit et demande une réflexion, mais pas nécessairement une compréhension rationnelle ou verbalisée : la charge métaphorique de ses représentations nous renvoie, au contraire, à ce que l’on peut appeler une dimension poétique de la peinture. Elle ne cherche pas à générer chez le spectateur une réaction physique ou émotionnelle à la désolation et à la souffrance représentées : elle viole la conscience du spectateur ».
L’historienne Rosa María Vargas Romero, dans son livre Charo Noriega en la Abstracción Pictórica (1995-2016) affirme que :
Expositions
Depuis les années 1980, elle a présenté des expositions individuelles au Pérou et à l’étranger, notamment :
2014 – Galería de Artes Visuales del Centro Cultural Ccori Wasi, El signo y la forma (Lima, Pérou).
2014 – Euroidiomas, Reflexio/Vehemens (Lima, Pérou).
2007 – La Galería, Caprichos de orquídea (Lima, Pérou).
2006 – La Galería, Introspection to destiny paintings (Lima, Pérou).
2005 – The Gallery, Non sine numine paintings/flash animations (Lima, Pérou).
2004 – Galerie Del Paseo, Sala de Arte 2, Visions des sens (Montevideo, Uruguay).
2003 – The Gallery, Mirada Nomade (Lima, Pérou).
2002 – The Gallery, Thaos (Lima, Pérou).
1999 – Galerie Cecilia González, La mémoire du corps (Lima, Pérou).
1997 – Galerie Cecilia González, Le corps de la mémoire (Lima, Pérou).
1997 – Museo de Arte Italiano, Transformations et interférences de couleurs (Lima, Pérou).
1995 – Galerie Mailletz, Vaisseaux Magnétiques (Paris-France).
1995 – Galerie Cecilia Gonzalez, Horizontes de Espuma (Lima, Pérou).
1995 – Ambassade du Pérou en France, Azur (Paris, France).
1994 – Centre Culturel de l’Ile Saint Louis. Alchimie (Paris, France).
1989 – Galerie Forum, Rastro, Pasaje, Huella (Lima, Pérou).
1989 – Consulat du Pérou en France (Paris, France).
1984 – Galerie Forum, Peinture (Lima, Pérou).
1980 – Projet E.P.S huayco Sarita Colonia (Lima, Pérou).
1980 – Galerie Forum, Arte al paso (Lima, Pérou).
1979 – Galerie Equus, Dessin (Lima, Pérou).