Eduardo A. Zemborain (1936 – 1985) était un architecte argentin et l’associé fondateur du studio Antonini-Schon-Zemborain.
Biographie
Né le 22 octobre 1936 à Buenos Aires, Argentine, fils de Victor Guillermo Zemborain et Matilde Lanusse. Il a épousé Elvira M.R. Diehl en 1960 et a eu quatre enfants, Eduardo, Pablo, María et Juan.
Il a grandi et fait ses études en Argentine. Il a obtenu son diplôme d’architecte à l’université de Buenos Aires en 1960. Immédiatement après, en 1961, il a créé un cabinet d’architecture avec deux autres étudiants, Antonio S.M. Antonini et Gerardo S. Schon (1936-2010). Ils l’ont d’abord appelé Estudio E.G.A. (d’après Eduardo, Gerardo et Antonio), puis l’ont rebaptisé « Antonini Schon Zemborain » (ASZ). En 1973, Miguel E. Hall et Juan Carlos Fervenza ont rejoint le cabinet en tant qu’associés, et en 1992, Eduardo Zemborain (h) a rejoint le cabinet en tant qu’associé et a continué à l’être jusqu’en 2003.
Le cabinet a ouvert son premier bureau dans la rue Esmeralda et l’avenue Corrientes. En 1974, il s’est installé dans l’avenue Quintana, dans le quartier de Recoleta.
Au cours des années 1960 et 1970, ils ont participé activement aux concours de bâtiments publics, qui étaient alors organisés par la Société centrale des architectes (SCA) avec des jurys composés principalement d’architectes choisis par la SCA et les participants. Entre 1961 et 1985, l’ASZ a remporté 44 prix dans des concours nationaux, internationaux, privés et d’arrière-plan. Au cours de ces 25 premières années, des centaines d’architectes ont été formés à l’ASZ, dont beaucoup ont été ou sont encore des architectes avec des carrières professionnelles pertinentes. Au plus fort de son activité, l’atelier a coordonné le travail d’un bureau d’environ 200 architectes.
Il a été membre (1972-1976) du CPAU Consejo Profesional de Arquitectura y Urbanismo, membre du Colegio de Jurados de Concursos de la SCA y la FASA (1874-1982), a été juré dans divers concours et a participé à l’organisation des premières Biennales d’architecture de Buenos Aires. Il a été professeur de Design V à l’Université de Buenos Aires en 1984 et 1985, lorsque le renouvellement du corps enseignant a eu lieu lors du retour à la démocratie.
En 1982, le studio décide de participer au concours pour la conception du bâtiment de la Défense de la Tete pour Paris, afin de commémorer le bicentenaire de la Révolution française. C’est la première fois qu’ils participent à un concours international d’une telle importance. Pendant trois mois, une équipe dirigée par Eddy et Antonio a travaillé avec une conviction gagnante, en faisant appel aux meilleurs conseillers pour collaborer aux résolutions structurelles et techniques de la proposition. Des centaines de projets ont été soumis avec les propositions morphologiques les plus variées. La présentation de l’étude est très proche du projet gagnant de Johann Otto von Spreckelsen, qui proposait de placer le centre culturel sur la plate-forme supérieure du bâtiment, d’où l’on avait une vue surélevée de la ville de Paris, alors que le projet gagnant le plaçait sur la plate-forme inférieure. Selon des témoins oculaires du processus de sélection du concours, la proposition soumise par le studio a été rejetée en raison d’une règle anti-incendie qui ne permettait pas de transporter plus d’un certain nombre de personnes au-dessus d’une certaine hauteur. Cette information n’était malheureusement précisée ni dans le règlement, ni dans les réponses aux questions, et à l’époque, il n’y avait pas d’Internet.
En 1983, le studio a participé au concours pour l’avant-projet d’une nouvelle gare routière dans la ville de Río Cuarto, province de Córdoba. Une équipe a consacré deux mois à la présentation du projet. Au cours du processus, des discussions animées ont eu lieu sur deux solutions alternatives, le dilemme étant de savoir si la gare devait être construite sur un ou deux étages. Finalement, il a été décidé de développer la solution à un étage. La livraison consistait en sept feuilles d’un mètre sur soixante-dix centimètres, plus un rapport descriptif. La veille de la date de livraison finale, Eddy a commencé à faire valoir que, bien que la présentation ait été bien pensée, il y avait un risque que le jury considère qu’un bâtiment à deux étages était plus approprié. Face à cette éventualité, Zemborain a décidé de développer une nouvelle présentation au cours du jour et de la nuit restants, en déployant d’énormes efforts, afin de couvrir les deux alternatives. Le studio a remporté le concours avec la proposition d’un seul étage.
Eddy Zemborain, ou « el gordo » comme on l’appelait généralement, était un propriétaire à la personnalité charismatique et extrêmement intense. Ses intérêts étaient multiples dans sa profession, dans l’art, dans le sport et dans ses activités sociales.
Adolescent, il commence à apprendre la peinture dans l’atelier de Cata Mortola de Bianchi, où il est le compagnon de Josefina Robirosa. La peinture était l’une de ses passions, mais curieusement c’était une activité qu’il exerçait uniquement pour sa satisfaction personnelle et bien qu’il ait réalisé plus de 300 peintures, il ne les signait pas, ne faisait aucune exposition avec elles et encore moins à ses amis les plus proches à qui il donnait des œuvres mais en leur disant que c’était un prêt.
À l’occasion de l’anniversaire de sa mort en 1986 et en guise d’hommage, la première exposition de ses peintures a été organisée au CAYC, le Centro de Arte y Comunicación, qui était une institution emblématique de l’art et de l’architecture dans les années 1980.
Collectionneur d’art actif, il est membre de l’Association des amis du musée des beaux-arts.
En tant que sportif, il excellait dans le golf, atteignant un handicap de 1. Ses plus grands succès dans ce sport ont été de remporter le championnat interne du Jockey Club dans la catégorie Scratch en 1972 et d’être finaliste dans la même catégorie en 1971. Il a remporté deux fois le championnat ouvert Juárez Celman et la traditionnelle coupe Vigil à Punta del Este, tous dans la catégorie Scratch. Il est l’un des fondateurs de l’Asociación de Ayuda al Caddie.
Voyageur infatigable, il se déplaçait 2 ou 3 fois par an pour visiter les dernières œuvres architecturales qu’il étudiait et photographiait. C’était aussi un grand dessinateur et au cours de ses innombrables voyages, il a rempli ses carnets de dessins extraordinaires, dont beaucoup ont été transformés en peintures à son retour.
Il meurt subitement à l’âge de 48 ans, le 10 juin 1985.