Enrique Julio Alejandro de las Mercedes Caravia Montenegro (La Havane, Cuba, 13 mars 1905 – 24 décembre 1992, ibid.) a étudié dans les années 1920 à la Escuela de Artes y Oficios, Sociedad Amigos del País/Academia Villate/Academia de San Alejandro, à La Havane, Cuba, puis à la Escuela de Bellas Artes, à Rome, Italie.
En 1911, Enrique commence ses premières études à l’école de la Fundación Villate (appartenant à la Sociedad Económica de Amigos del País) sous la direction d’Aurelio Melero. En 1918, il commence ses études à l’École nationale des beaux-arts « San Alejandro » avec Armando Menocal et Leopoldo Romañach.
En 1928, il obtient une bourse à l’issue d’un concours pour étudier la peinture en Europe pendant cinq ans.
Expositions individuelles
Parmi ses expositions personnelles, citons en 1933 celle qui s’est tenue au Lyceum de La Havane. En 1987, « Gravures d’Enrique Caravia Montenegro ». Museo Histórico de Plaza, La Havane et en 1990 Sala Transitoria, Escuela de Artes Plásticas San Alejandro, La Havane, Cuba. En 1926, il se rend à New York. Dans le « Libro de Cuba », édition 1925, chapitre « La pintura », écrit par le Dr. Jorge Manach, il cite : .mw-parser-output . flexquote{display:flex;flex-direction:column;background-color:#F9F9F9F9;border-left:3px solid #c8ccd1;font-size:90%;margin:1em 4em 4em;padding :.4em .8em}.mw-parser-output .flexquote>.flex{display:flex;flex-direction:row}. mw-parser-output .flexquote>.flex>.quote{width:100%}.mw-parser-output .flexquote>.flex>.separator{border-left:1px solid #c8ccd1;border-top:1px solid #c8ccd1;margin :. 4em .8em}.mw-parser-output .flexquote>.cite{text-align:right}@media all and (max-width:600px){.mw-parser-output .flexquote>.flex{flex-direction:column}}
En 1929, il suit des cours de coloriage à Madrid avec Don Manuel Benedito et des cours de gravure en taille-douce avec Don Francisco Estévez Botey.
Il suit également les cours du Cercle des Beaux-Arts (dessin et coloriage). En 1930, il étudie la peinture murale, la détrempe et la fresque en Italie avec le professeur Ferrucio Ferrazzi de la Escuela de la Estampería de la même ville. En 1931, il est chargé par le président du conseil municipal de La Havane de réaliser une œuvre qui fera partie de la décoration de la salle capitulaire du conseil municipal.
En 1932, il étudie le nouveau mouvement artistique « Les Impressionnistes », dessine à la Grande Chaumière et réalise des gravures et des études de fresques et de mosaïques (Paris). En 1934, il se trouve à Madrid en tant que pensionné de l’État cubain, où il poursuit ses études de peinture.
Le 30 mars 1936, par décret présidentiel, il est nommé professeur de dessin et de statuaire à l’Escuela Elemental de Artes Plásticas, rattachée à l’Escuela Nacional de Bellas Artes « San Alejandro ». Il remporte le concours sur 16 candidats.
En 1937, il remporte le premier prix du concours pour l’affiche du carnaval de La Havane, Karreño arrivant en deuxième position. Il siège au conseil d’examen des candidats à la bourse d’études de peinture. Le 24 avril, il inaugure son exposition personnelle au Liceo de Matanzas.
En 1942, il se rend au Mexique pour approfondir ses connaissances de l’art de la gravure sur bois, en participant à des ateliers donnés par l’éminent bûcheron tchèque Koloman Sokol, qui vit à New York et qui était un de ses grands amis.
En 1948, il représente Cuba à la première conférence biennale du Conseil international des musées à Paris.
Dans les années 1960 et 1970, il réalise plusieurs peintures à l’huile de grand format pour les musées de la ville, notamment :
En 1983, le Musée national des beaux-arts organise l’exposition « Maîtres de San Alejandro », où sont exposées des œuvres des maîtres de cette académie des XIXe et XXe siècles : « India de Oaxaca » (lithographie) et « Convento de San Francisco » (eau-forte) sont les œuvres qui représentaient Caravia.
Au cours de sa vie artistique prolifique, il a remporté de nombreux prix, parallèlement à une vie sociale et culturelle intense. Il a publié plusieurs articles et donné des conférences, démontrant son érudition dans le monde de l’art. Il arrête sa création artistique à la fin des années 1970, lorsqu’il est atteint d’une douloureuse maladie. Il meurt en 1990 à l’âge de 85 ans. Sa dépouille repose dans la nécropole de Colon, à La Havane.
Expositions de groupe
Parmi les expositions collectives, on peut citer en 1921 le « Primer Salón de Humoristas » (premier salon des humoristes). En 1951, il participe à la première biennale d’art hispano-américain à Madrid et à l’exposition de la biennale d’art hispano-américain. Institut culturel hispano-cubain, La Havane. En 1954, il participe à la deuxième biennale d’art hispano-américain. Museo Nacional de Bellas Artes, La Havane et en 1996 « Estampas cubanas de tres siglos ». Musée national de Colombie, Bogota. Exposition Avianca, Barranquilla, Colombie.
Prix
Parmi les prix obtenus au cours de sa carrière, on peut citer en 1929 le premier prix de l’exposition ibéro-américaine de Séville, en Espagne, en 1936 la médaille d’argent. Exposition ibéro-américaine de Séville, Espagne, en 1936 Médaille d’argent. XVIIIe Salón de Bellas Artes, Círculo de Bellas Artes, La Havane, en 1939 Médaille de bronze. XXIe Salón de Bellas Artes, Círculo de Bellas Artes, La Havane, en 1943 Médaille d’argent. XXV Salón de Bellas Artes, Círculo de Bellas Artes, La Havane, en 1944 Médaille d’or. XXVI Salón de Bellas Artes, Círculo de Bellas Artes, La Havane, en 1955 Médaille d’or. XXXVII Salón de Bellas Artes, Círculo de Bellas Artes, La Havane, Cuba.
Collections
Ses œuvres font partie des collections des Archives nationales, La Havane, de l’International Business Machines Corporation, États-Unis, du Musée des sciences Carlos Juan Finlay, La Havane, du Musée de la ville, Palacio de los Capitanes Generales, La Havane, et du Musée national des beaux-arts, La Havane, Cuba.