Le cubisme tchèque

Le cubisme tchèque (connu plus généralement sous le nom de cubo-expressionnisme) était un mouvement artistique d’avant-garde composé de partisans tchèques du cubisme, actif principalement à Prague de 1912 à 1914. Prague était peut-être le centre le plus important du cubisme en dehors de Paris avant le début de la Première Guerre mondiale.

Membres

Les membres de ce mouvement ont pris conscience de l’importance historique du cubisme de Pablo Picasso et de Georges Braque et ont essayé d’en extraire les éléments pour leur propre travail dans toutes les branches de la création artistique : sculpture, peinture, arts appliqués et architecture.

Les participants les plus notables à ce mouvement étaient les peintres František Kupka (dont les intérêts étaient plus ancrés dans l’abstraction), Emil Filla, Bohumil Kubišta, Antonín Procházka, Vincenc Beneš et Josef Čapek, le sculpteur Otto Gutfreund, l’écrivain Karel Čapek et les architectes Pavel Janák, Josef Gočár, Vlastislav Hofman et Josef Chochol. Nombre de ces artistes étaient membres de l’Union des beaux-arts de Mánes. Une scission majeure dans l’architecture tchèque s’est produite après 1912, lorsque de nombreux jeunes artistes d’avant-garde de Jan Kotěra et de son cercle se sont détachés de l’association Mánes. Ces jeunes architectes avaient une vision plus idéaliste et critiquaient le rationalisme strict de leurs prédécesseurs, Otto Wagner et Kotěra. Janák, Gočár et Hofman fondent le groupe Skupina výtvarných umĕlců (Groupe des artistes visuels) et créent un magazine pour le groupe, Umĕlecký mĕsíčník (Mensuel artistique).
Après la fondation de la Tchécoslovaquie en 1918, le cubisme architectural tchèque s’est progressivement transformé en rondocubisme tchèque, plus décoratif, car influencé par les ornements folkloriques traditionnels pour célébrer le renouveau de l’indépendance nationale tchèque.

Concept

Les cubistes tchèques se sont distingués par la construction de pointes acérées, de plans de coupe et de formes cristallines dans leurs œuvres d’art. Ces angles ont permis aux cubistes tchèques d’intégrer leur propre marque au groupe d’art d’avant-garde de l’Art nouveau. Ils pensaient que les objets étaient porteurs d’une énergie intérieure qui ne pouvait être libérée qu’en divisant les surfaces horizontales et verticales qui limitent la conception conservatrice et « ignorent les besoins de l’âme humaine ». C’était une façon de se rebeller contre la scène artistique typique de l’Europe du début du 20e siècle. C’est ainsi qu’est né un nouveau mouvement artistique, généralement connu sous le nom de cubo-expressionnisme, qui combine la fragmentation des formes du cubisme et l’émotivité de l’expressionnisme.

Histoire

Le cubisme tchèque s’est développé entre 1911 et 1914. Il s’agit d’un développement contemporain du fonctionnalisme généré par les architectes et les designers de Prague. Quinze ans plus tard, le concept initial du cubisme lui-même a été rejeté comme un objectif décoratif, un remplacement du sécessionnisme et une dérive erronée vers l' »esthétisme » et l' »individualisme ». Au contraire, il s’agissait d’une révolte contre les valeurs traditionnelles du réalisme.
Le cubisme tchèque a d’abord été occulté par le mouvement moderne, puis masqué par les diktats esthétiques de la culture stalinienne et post-stalinienne en Tchécoslovaquie. Après la révolution de velours de 1989 et l’attrait post-moderne pour l’ornementation et la décoration, la fascination pour la culture tchèque et ses propres formes de cubisme s’est accrue. Le cubisme tchèque s’est paradoxalement développé comme un produit de l’opulence bourgeoise tchèque et comme un rejet avant-gardiste des designers sécessionnistes tels qu’Otto Wagner et Jan Kotěra. Des architectes comme Josef Chochol et Pavel Janák ont conçu des philosophies spiritualistes du design et un idéal dynamique de forme plate dérivé de l’art cubiste. Le cubisme s’est répandu sur le continent européen au début du XXe siècle, mais c’est en République tchèque qu’il a eu le plus d’impact. Les formes pyramidales et en verre sont l’un des principes caractéristiques du cubisme tchèque, qui a été incorporé dans l’architecture, le mobilier et les arts appliqués.

Expositions

Le Musée des arts décoratifs de Prague (UPM) utilise la Maison de la Vierge noire comme espace d’exposition permanent pour l’art cubiste tchèque.

Galerie d’art

Bohumil Kubišta, 1911, Dvojnik

Antonín Procházka, 1911, Prométhée

Bohumil Kubišta, 1912, Saint Sébastien, Galerie nationale, Prague

Josef Čapek, 1913, Piják



Josef Čapek, 1920, Roi africain, Galerie nationale, Prague

Otto Gutfreund, 1912-13, Violoncelliste, Musée Kampa, Prague
Palais Diamant par Emil Králíček (1912-1913)

Arc avec statue baroque, à côté du palais Diamant

Façades d’Otakar Novotný



Immeuble d’appartements cubiste, Vyšehrad č. p. 98, par Josef Chochol (1913-1914)

Thermes de Lázně Bohdaneč, par Josef Gočár (1911-1913)

Vallée de Kovařovicova de Chochol (1912-1913)

Villa Kovařovicova, depuis la rue

Bâtiment cubiste à Chochol



Villa Bauer à Gočár (1912-1914)

Chapelle cubiste à Králíček (1913-1914)

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