Le journalisme immersif fait référence à l’utilisation des technologies 3D et de l’enregistrement et de la réception à 360º, pour créer chez l’utilisateur l’illusion d’être présent à certains événements avec une perspective à la première personne. De cette manière, le journalisme traditionnel prend du recul et le lecteur peut désormais devenir le protagoniste, en se plaçant à la place des événements d’actualité et dans une phase de « présence sociale » ou de « coprésence », ce qui lui permet de mieux comprendre les circonstances, de développer un sentiment d’empathie et même d’éprouver les émotions liées à la réalité qui est représentée.
Histoire
Il semble que le premier essai de journalisme immersif ait été réalisé en 2012 avec Hunger in L.A., un travail réalisé par Nonny de la Peña, en collaboration avec Virtual Pyedog, USC Annenberg School of Communications and Journalism, et MxR Lab. Il s’agit d’une représentation en réalité virtuelle d’un événement réel, la mort d’un homme diabétique alors qu’il faisait la queue à la banque alimentaire de la First Unitarian Church de Los Angeles. Bien que les images ne soient pas réelles, un son réel a été utilisé, enregistré par un étudiant en journalisme qui se trouvait sur les lieux de l’événement.
Le 22 septembre 2014, le Des Moines Register, un journal du matin à Des Moines, territoire américain, a publié un nouveau projet intitulé Harvest of change (Moisson du changement). Il racontait l’histoire d’une famille d’agriculteurs de l’Iowa, reflétant à la fois les changements dans le secteur agricole et l’évolution de la démographie et de l’économie américaines. À l’aide de vidéos à 360° et de technologies de réalité virtuelle, les spectateurs ont pu visiter une reconstitution virtuelle de la ferme de la famille Dammann, située dans le sud-ouest de l’Iowa.
Peu après, le 6 décembre 2014, la société de radiodiffusion publique finlandaise YLE a diffusé Paradaise VR, la première expérience immersive à 360° d’un événement réel. Elle guidait le téléspectateur au milieu de l’océan Pacifique, sur l’atoll d’Enewetak, dans les îles Marshall, pour lui permettre de vivre en direct l’explosion de la première bombe à hydrogène de l’histoire, en 1952. Cet événement a été recréé grâce à la réalité virtuelle, mais après ce voyage dans le passé, le documentaire a permis au spectateur de visiter les îles de nos jours, en passant par la décharge de déchets radioactifs, leRunit Dome, et d’apprendre à connaître l’environnement et les habitants de ce territoire.
Depuis, une multitude de vidéos témoignant de la réalité dans des formats 360º ont commencé à voir le jour. Par ordre chronologique : Millions March NYC 12.13.14 de Chis Milk et Spike Jonze (janvier 2015), l’application pour téléphone mobile NYTVR du New York Times (22 avril 2015), la rediffusion E-mago 360 sur France TV (24 mai – 7 juin 2015), What’s it like in the « Jungle » ? sur BBC News (27 juin 2015), The Suite Life et The Big Story channel sur Associated Press (23 juillet 2015 et 27 février 2016), l’application mobile Discovery VR de Discovery Channel (27 août 2015), Inside Syria VR sur ABC News (16 septembre 2015), Le reportage interactif d’Al Jazeera sur le Hajj (pèlerinage islamique) (17 septembre 2015), la diffusion en direct et à 360° du débat présidentiel démocrate des élections américaines de 2016 sur CNN (13 octobre 2015), les coulisses d’une ballerine au Lincoln Center sur The Wall Street Journal (4 novembre 2015), et bien d’autres encore. D’autres chaînes, journaux et entreprises tels que : The Washington Post, RTVE, Sky News, Antena 3, Immersive Journalism Lab, Chosun Ilbo, Bild, USA Today, Clarín, The Huffington, et El País ; se sont également empressés de réaliser des contenus immersifs au cours des deux premières années de sa découverte.
L’éthique du journalisme immersif
Alors que le journalisme immersif est devenu un phénomène de plus en plus répandu, une multitude de débats et de questions ont été soulevés concernant l’éthique du journalisme immersif.
La manipulation de l’environnement des scènes a été l’une des questions abordées. D’une part, l’élimination ou l’inclusion d’éléments lors de la post-production des vidéos et, d’autre part, les risques de recréer des événements réels avec la réalité virtuelle.
Souvent, dans les documentaires immersifs à 360°, on choisit d’enlever ou de couvrir le trépied sur lequel la caméra est tenue ou son ombre, ainsi que de ne pas montrer les journalistes dans la scène. Cependant, la pratique consistant à éliminer des éléments de la réalité conduit également à l’idée d’en ajouter. Les questions suivantes se posent alors : est-il juste de modifier l’espace en ajoutant ou en supprimant des éléments ? Dans quelle mesure est-il approprié de supprimer ou d’ajouter des éléments, où est la limite ? S’il s’agit de contenu audiovisuel journalistique, la réalité doit-elle être modifiée ? Selon la déclaration de la Radio Television Digital News Association incluse dans son code d’éthique et de conduite professionnelle adopté en 2000 : « les journalistes électroniques ne devraient pas présenter des images ou des sons qui sont recréés sans en informer le public ».
D’autre part, l’utilisation des technologies de réalité virtuelle pour recréer des événements réels soulève la question de savoir si les événements se sont produits de la manière dont ils sont représentés et dans quelle mesure la représentation leur est fidèle. « Au-delà de l’ordre chronologique des événements ou des aspects techniques, entre autres facteurs, Horsfield (2003) s’interroge sur ce qui est virtuel et ce qui est réel dans les environnements générés par ordinateur ». (Pérez-Seijo, 2019). Ainsi, les créateurs de ces contenus doivent être très prudents dans la recréation de la réalité.
Comme le commente Pérez-Seijo dans La ética del Periodismo Inmersivo a debate, le niveau d’influence et de décision que le journaliste peut avoir sur le format dans lequel la réalité est enregistrée peut briser les fondements du journalisme. En d’autres termes, le fait d’imposer une certaine prise de vue, un certain cadrage ou une certaine action aux personnes présentes revient, d’une certaine manière, à manipuler la réalité et à ne pas permettre la spontanéité de la scène. On pourrait donc se demander si ces pratiques n’impliquent pas dès lors de considérer les œuvres comme de mauvais projets journalistiques (Perez-Seijo, 2019).
Tout comme le journalisme traditionnel a connu ce débat il y a quelques années, c’est maintenant le journalisme immersif qui doit faire face au débat sur la commodité d’inclure des images et des réalités très crues dans la réalité virtuelle. Ainsi, des personnalités telles que Paul Martin Lester ou Alice Pairo-Vasseur, affirment leur crainte des conséquences que le visionnage de ces contenus pourrait provoquer chez le spectateur. Cette dernière remarque : « Que se passe-t-il si, par exemple, un vétéran souffrant de stress post-traumatique regarde une vidéo à 360º de l’explosion d’une bombe au cœur d’Alep ? D’autres, comme Anthony Adornato, sont plus enclins à indiquer le contenu des vidéos au public, en lui laissant le choix de les regarder ou non.
D’autre part, l’utilisation de musique extradiégétique lors de la projection de séquences dures a également été critiquée, car elle dramatise les événements. C’est là que se trouve la limite entre le journalisme et le cinéma qui, bien qu’ils soient tous deux filmés dans ce cas, présentent des valeurs différentes. Il semble donc que certains documentaires aient trop penché vers l’aspect cinématographique et aient fini par être jugés comme voulant inciter à la morbidité d’images épiques et sensationnalistes et non montrer la réalité, tâche qui correspond au journalisme (Perez-Seijo, 2019).
Enfin, et comme tout journalisme, le journalisme immersif doit être alimenté par des sources fiables et rigoureuses, qui confèrent aux projets crédibilité et vraisemblance. D’autre part, il doit obtenir des informations par des moyens légitimes et autorisés, c’est-à-dire sans méthodes dont la légalité peut être mise en doute, puisque ces pratiques sont sanctionnées par le code juridique.
Espagne
Selon l’étude réalisée par Miguel Barreda Ángeles, Immersive journalism in Spain : Analysis of the first generation of journalistic content in virtual reality, les résultats indiquent que la production espagnole en 2018 était basée sur l’utilisation de technologies bon marché accessibles aux utilisateurs, mais avec un niveau d’interactivité très limité ; comprenant ainsi que le journalisme immersif dans la sphère espagnole était encore dans une phase d’expérimentation formelle et de développement de son propre langage.
Le premier festival de documentaires immersifs au monde s’est tenu à Barcelone le 15 décembre 2020. Il s’appelait XRDOCS et s’est déroulé au centre d’arts numériques IDEAL à Barcelone. Il y a d’abord eu une conférence avec trois des réalisateurs participant au festival, DjClark, Victoria Mappelbeck et Jörg Courtial & Maria Courtial, qui ont parlé de l’importance de la narration de documentaires immersifs aujourd’hui. Ensuite, cinq documentaires immersifs primés dans d’autres compétitions internationales ont été projetés. Les cinq histoires projetées ont permis au public de participer à des réalités très différentes de notre monde.
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