Musée itinérant Arte por la Memoria

Encyclopédie

Le Museo Itinerante Arte por la Memoria est une muséographie alternative et indépendante qui a vu le jour en 2009 à Lima, au Pérou. Son objectif est de maintenir une mémoire historique vivante de notre passé récent de violence politique à travers l’art et une approche interculturelle et interdisciplinaire.

Proposition

Il s’agit d’un musée itinérant installé dans l’espace public et qui rassemble des œuvres d’art sur la période de violence politique et l’ère du terrorisme au Pérou (1980-2000), ses causes et ses conséquences dans le présent. À travers l’art, il cherche à sensibiliser et à générer un dialogue sur les différentes mémoires de la violence politique et de la défense des droits de l’homme.

Le musée est itinérant et flexible par nature, bien que le projet ait été conçu comme une exposition pour les espaces publics, il s’est également adapté aux conditions et aux structures de différentes géographies. MIAXM a été exposé sur des places publiques, dans des parcs locaux, des quartiers, des universités, des salles de classe, des galeries et des musées. Elle a également été présentée dans plusieurs villes du Pérou et des États-Unis.

La collection est composée d’œuvres d’art et de productions symboliques de techniques et de formats différents qui traitent de la période de violence politique (1980-2000), de ses causes et de ses conséquences.
Le travail du MIAxM fait sortir les monuments commémoratifs des espaces déjà consacrés et, ce faisant, intervient dans les débats nationaux sur la mémoire dans l’espoir qu’ils soient pluralistes et inclusifs. Mais le MIAxM rompt également avec le musée en tant qu’espace physique par ses interventions.

Projets

L’exposition est un déclencheur, un activateur de débat et de réflexion dans l’espace public. Les pièces, placées sur des échafaudages, des fentes, des auvents ou d’autres structures, font irruption dans le quotidien et, en ce sens, le musée et la mémoire vont à la rencontre des gens. L’agencement, la collection et le parcours évoluent comme une métaphore des mémoires du conflit, des discours et des sensibilités en construction permanente et en questionnement.

De même que l’assemblage des pièces n’est pas statique, son discours ne l’est pas non plus, il évolue et se nourrit constamment d’œuvres d’artistes issus des communautés visitées afin d’intégrer les mémoires locales. Nous recherchons et encourageons le dialogue. Nous pensons que ce n’est qu’à travers l’échange vivant d’expériences que nous pouvons aborder les diverses mémoires avec une approche critique. L’apprentissage n’est pas unidirectionnel, mais multidirectionnel.

La dynamique la plus intéressante est ce que nous pourrions appeler le « dialogue citoyen spontané ». Il n’est pas rare d’assister à des débats passionnés, voire à des insultes, qui sont ensuite traités collectivement. L’œuvre d’art devient ainsi un déclencheur de réflexion critique et de mémoire.
Installation – une ligne du temps qui, sous la forme d’un labyrinthe, emmène le public dans un voyage à travers l’histoire de la période de violence subie par le pays andin, couvrant les principaux événements qui ont eu lieu entre 1980 et 2000. Elle se compose d’une trentaine de toiles sérigraphiées installées sur des structures métalliques dont la disposition varie en fonction de l’espace où elles sont présentées.

Intervention dans l’espace public qui consiste à laisser des traces dans différents quartiers de la ville où des violations des droits de l’homme ont été commises et qui ont été effacées de la mémoire collective. Cela se fait par le biais d’un système de panneaux semblables à des panneaux de signalisation dans lesquels les différents types de violence ont été typifiés.

Nous appelons « peinture murale communautaire » une peinture murale qui, contrairement à la « peinture murale d’auteur », se caractérise par la participation d’un collectif de personnes ou de membres d’une communauté à la définition des thèmes et des contenus ainsi qu’à sa réalisation.

Ressources pédagogiques pour réfléchir à la période de violence politique qu’a connue le Pérou à travers des artefacts culturels.



Installations

Lieux où le projet a été présenté

Récompenses

En 2012, le projet a reçu le Prix national des arts et des sciences en faveur des droits de l’homme, décerné par les organisations de défense des droits de l’homme Equipo Peruano de Antropología Forense (EPAF), CHIRAPAQ, Movimiento Homosexual de Lima (MHOL) et GIM PERÚ.
En 2014, ils ont reçu le prestigieux prix Prince Claus de la Fondation néerlandaise Prince Claus.

Liens externes

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