Niebla (roman)

Niebla est un roman écrit par Miguel de Unamuno en 1907 et publié en 1914 par Editorial Renacimiento. Il raconte l’histoire d’Augusto Pérez, un jeune homme riche et diplômé en droit, fils unique d’une mère veuve, et ses problèmes amoureux et existentiels, alors qu’il remet en question sa vie quotidienne et rend visite à Unamuno lui-même, qui lui dit qu’il est une entité fictive.

Contexte historique et social

Après la mort d’Alphonse XII en 1885, l’Espagne subit un fort affaiblissement politique puisque María Cristina, veuve du roi défunt, assure la régence. Les propriétaires terriens conservateurs et libéraux défendent les principes de la monarchie absolue, et plusieurs soulèvements paysans sont déclenchés à Porto Rico et à Cuba, les derniers territoires américains encore sous la domination de la Couronne, ce qui ouvre la voie au mouvement armé connu sous le nom de « Grito de Baire ».
Les États-Unis sont intervenus à Cuba sur la base du naufrage du cuirassé Maine et de leur intention de « protéger la vie et les biens des Américains ». Ainsi, après l’échec de la tentative de l’Espagne de sauvegarder sa colonie par le biais d’une réforme qui lui accorderait une autonomie très marquée en janvier 1898, en avril de la même année, les États-Unis sont intervenus dans le conflit et ont déclaré la guerre à la Couronne ; En décembre, après un affrontement que Laín Entralgo qualifie de honteux parce qu’il n’a duré que sept heures et que la seule victime du conflit a été le capitaine du navire américain, mort d’un arrêt cardiaque, l’Espagne a signé le traité de Paris, dans lequel elle accorde l’indépendance aux Cubains et reconnaît Porto Rico comme une possession américaine.

La situation de l’Espagne en tant que nation et société est compliquée par ces événements, sa grandeur a été diminuée et son déclin face aux avancées des pays voisins donne l’impression qu’elle est au plus mal, ce qui provoque un désarroi dans sa société et un sentiment de vide et de manque historique. Cette situation a suscité l’intérêt et l’implication de la communauté intellectuelle, qui s’est fixé pour objectif, d’une part, que l’Espagne rattrape les autres nations européennes en termes d’avancées scientifiques et culturelles et, d’autre part, que les habitants de cette région cultivent un nouveau concept de patrie et se mobilisent en faveur de la croissance sociale.
C’est sur cette base que sont apparus Joaquín Costa et le régénérationnisme, un mouvement qui visait la reconstruction interne de l’Espagne par le biais de deux voies fondamentales : une réforme agraire efficace et l’éducation du peuple, une éducation de qualité. Dans la recherche de cette récupération, on pensait que la culture était la seule méthode permettant à l’ensemble de la nation de progresser, car on estimait que la transformation de l’Espagne dépendait de l’extension des connaissances et non de la résolution des problèmes sociaux. Au sein de ce groupe d’intellectuels, un groupe d’écrivains espagnols est né avec une nouvelle proposition d’institution dans laquelle ils utilisaient le discours littéraire pour formuler des critiques sur trois sujets principaux : la réalité espagnole de l’époque, axée sur le mode de vie « civilisé » et « moderne » et la manière dont les Espagnols le mettaient en pratique ; l’histoire de l’Espagne et les circonstances de la vie qui en découlaient ; et la psychologie particulière de l’homme espagnol. Ce groupe a été appelé la « Génération 98 », dont les membres se caractérisaient par une critique absolue de tout ; il comprend des auteurs tels que : Antonio Machado, José Martínez Ruíz « Azorín », Pío Baroja, Ramiro de Maeztu, Ramón del Valle-Inclán et Miguel de Unamuno.

Courant littéraire

Au début du XXe siècle, le positivisme commença à perdre de sa force car les principes qui avaient été établis comme des vérités absolues commencèrent à être remis en question ; ces questions furent soulevées dans les sphères philosophique et historiographique, où une crise épistémologique se produisit : les penseurs de la première discipline arrivèrent à la conclusion que l’homme était totalement incapable d’atteindre la vérité et de connaître quoi que ce soit d’universellement valable, et ceux de la seconde affirmèrent qu’il était impossible de connaître la vérité absolue sur les faits historiques.

Avec ces changements dans la pensée intellectuelle, le réalisme et le naturalisme ont également perdu de leur force après avoir été le modèle romanesque par excellence jusqu’alors. Les auteurs n’étaient plus intéressés à saisir l’extérieur qui enveloppait les personnages ; ils préféraient se concentrer sur l’intériorité de l’individu, de ce sujet qui était à la recherche de sa propre vérité et qui essayait de comprendre sa réalité. Ce nouveau récit s’appelle le modernisme.
C. A. Longhurst affirme que la période moderniste européenne peut être divisée en deux étapes, la première couvrant la période allant des années 1890 à la Première Guerre mondiale, et la seconde de la fin de la Première Guerre mondiale au début de la Seconde Guerre mondiale (en ce qui concerne l’Europe) ou à la guerre civile (en Espagne). Dans la première phase, nous pouvons apprécier la transformation du roman réaliste et son passage d’un point de vue externe (social) à un point de vue interne (psychologique). Ces changements, amorcés principalement par Galdós et Pardo Bazán, ont été renforcés par les écrivains de la Génération 98 qui, sans se détacher complètement du contexte social, ont nié qu’il s’agissait du « point de référence de l’individu », puisque les modernistes ne considéraient plus le roman comme un outil permettant de refléter la société et préféraient s’intéresser à la subjectivité.

Selon la classification de Longhurst, Niebla se situe dans la deuxième phase du modernisme, aux côtés d’œuvres telles que Doña Inés d’Azorín et Tirano Banderas de Valle-Inclán. Les principales caractéristiques de ces écrits sont l’atténuation de l’intrigue, une caractérisation moins profonde des personnages et une plus grande flexibilité dans la forme du roman lui-même ; le roman commence à explorer toutes ses possibilités et devient ainsi plus ludique et autoréférentiel.

Argument

Augusto Pérez est une personne qui mène une vie très routinière et tranquille. Lorsqu’il est touché par l’amour et les fréquentes conversations qu’il a avec son ami Víctor Goti, il commence à remettre en question tous les aspects de sa vie : il se demande si quelqu’un sait ce qu’est l’amour, ce qu’est la vie et quel est le but de l’existence, entre autres choses. Ces pensées le rongent lorsque sa petite amie Eugenia s’enfuit avec un autre homme après qu’il a quitté Rosario, une fille qui repassait ses vêtements, qui avait juré d’être avec lui et de toujours l’aimer.

Se trouvant sans issue, il décide de chercher de l’aide et se rend chez Miguel de Unamuno, un célèbre écrivain, dans l’idée qu’il pourrait lui indiquer la marche à suivre. Le résultat est inattendu : Unamuno se présente comme son créateur et lui dit qu’il est une entité fictive qu’il peut même tuer s’il le souhaite. Augusto, pour sa défense, dit que peut-être Unamuno est aussi le personnage « nivolesque » de quelqu’un d’autre et que cette entité mettra fin à sa vie au moment où il s’y attend le moins ; il défend son existence en mentionnant qu’il revivra chaque fois que quelqu’un lira son histoire, alors que l’auteur basque, lui, ne revivra pas.

Miguel de Unamuno tente ainsi de saisir la rencontre entre un créateur et sa création en simulant la relation Dieu-créature ; Niebla s’articule autour de ce thème en développant des concepts tels que la conception de la vie et le destin.

Structure

Niebla est composé de trente-trois chapitres que l’on peut diviser en trois sections. La première serait le moment où Augusto rencontre Eugenia et commence à lui faire la cour, car c’est à partir de ce moment que le protagoniste commence à se demander ce qu’est l’amour, ce qu’est la vie, et qu’il idéalise l’image de sa bien-aimée, dont il ne connaît que les yeux. La deuxième partie serait celle qui englobe la cohabitation avec Eugenia, les visites fréquentes d’Augusto chez l’oncle et la tante de celle-ci et le désarroi qu’il éprouve à se sentir amoureux de toutes les femmes du monde. Ici, le questionnement d’Augusto sur son mode de vie devient beaucoup plus profond, Orfeo (son chien) commence à être sa source de soulagement et Victor Goti lui parle de la création de la « nivola » et de la misère de la vie d’un moment à l’autre. Enfin, la troisième partie est composée de la tromperie d’Eugenia envers Augusto en s’enfuyant avec Mauricio, ce qui fait que le protagoniste se sent perdu, et de la visite du protagoniste à Miguel de Unamuno, un personnage identifié à l’auteur du texte.



Le temps et l’espace

La description des espaces n’est pas très étendue ni détaillée ; on pourrait dire que le roman se déroule dans le salon de la maison de l’oncle et de la tante d’Eugenia, dans la maison d’Augusto, dans la maison de Miguel de Unamuno et dans quelques autres lieux où les personnages se donnent rendez-vous.

En termes de temps, le récit est linéaire, avec quelques anachronismes qui introduisent des récits indépendants de ce monde diégétique.

Personnages

Augusto Pérez : Un bourgeois qui vient de perdre sa mère et qui, de ce fait, vit en compagnie de sa gouvernante et de son majordome. Il tombe amoureux d’Eugenia et la désire ; parallèlement, il courtise Rosario et lui propose de s’enfuir avec elle. Il s’interroge souvent sur le sens de la vie et se sent perdu dans un brouillard où il ne sait rien. Il discute sans cesse de ses aventures avec son chien Orfeo et avec Víctor Goti ; ce dernier le contredit constamment, ce qui fait qu’Augusto finit par allonger ses monologues intérieurs. Son questionnement existentiel permanent le conduit à la mort en affrontant l’homme qui lui a donné une vie fictive.

Victor Goti : l’ami le plus proche d’Augusto. Il est généralement satisfait de sa vie jusqu’à ce que sa femme tombe enceinte et que leur relation devienne tendue et morose. Il s’oppose aux structures établies de la société et, pour occuper une partie de son temps libre, décide de créer une forme littéraire appelée « nivola », qui n’aurait pas grand-chose à voir avec le roman traditionnel en termes de structure, mais qui s’en distinguerait par le fait qu’elle serait principalement constituée de dialogues. Il ne cesse de qualifier les jugements d’Augusto de futiles et d’inexacts, poussant son ami à se livrer à de plus longs monologues. Enfin, à la naissance de son fils, il se sent comblé et satisfait de sa vie quotidienne.
Miguel de Unamuno : Un célèbre écrivain espagnol auquel Augusto décide de rendre visite lorsqu’il ne sait plus quelles décisions prendre. Ce personnage se présente comme l’auteur de la vie d’Augusto et lui assure qu’il a le pouvoir de décider de ce qui lui arrive. Lorsque le protagoniste lui fait part de son projet de suicide, le personnage se moque de lui et lui fait comprendre qu’il est une entité fictive qui n’a pas le pouvoir de choisir son existence. À partir de ce moment, Augusto s’assume en tant que personnage et tente de montrer à l’écrivain qu’il est lui aussi une entité fictive créée par Dieu ; constatant cette rébellion, Unamuno le condamne à mort.
Eugenia Domingo Del Arco : une femme qui travaille comme professeur de piano, bien qu’elle déteste ce métier, afin de rembourser les dettes contractées à la suite de la maladie de sa mère. Elle a un caractère fort et dominateur et ne se laisse apparemment influencer par personne. Physiquement, elle est décrite comme une femme très séduisante, avec une belle démarche rythmée. Son but dans la vie est d’être indépendante, de pouvoir voler de ses propres ailes et de contrôler sa vie, ce qui s’explique par la situation délicate qu’elle a vécue dans son enfance (le suicide de son père) et par son désir de surmonter les problèmes financiers. Elle est l’image de la femme moderne et indépendante. Mais elle a une relation secrète avec Mauricio, qui semble la dominer au point d’en faire une femme manipulatrice qui tente de générer une relation avec Augusto pour obtenir un emploi à son petit ami ; quelque temps plus tard, elle décide de s’enfuir avec son prétendant et abandonne Augusto, lui laissant un mot d’excuse dans lequel elle lui conseille de chercher Rosario. Augusto l’admire et l’idéalise, mais lorsqu’il comprend les raisons de leur relation, il la considère comme méprisable, fausse et opportuniste.



Mauricio : le petit ami d’Eugenia. C’est un homme qui compte sur sa position sociale pour éviter de chercher un emploi et vivre de ce qu’elle et d’autres femmes peuvent lui donner. Il conseille à Eugenia de tomber amoureuse d’Augusto et de lui soutirer de l’argent pour qu’ils puissent se marier et déménager dans une autre ville. Il a une liaison avec Rosario et se fie à ce qu’elle lui dit pour rendre visite à Augusto, le battre et se moquer de lui.
Rosario : C’est une fille qui apporte le linge repassé chez Augusto, qui tombe amoureux d’elle lorsqu’il est rejeté par Eugenia et qui l’abandonne lorsqu’elle l’accepte. Elle a une liaison avec Mauricio et lui raconte ce qu’Augusto lui a promis. C’est une femme sentimentale au caractère faible, qui manque de fermeté et qui est dépassée par les événements dans lesquels elle est impliquée.

Orphée : Il s’agit d’un chien trouvé dans une boîte par Auguste. Il accompagne son maître dans tous ses soliloques sur ses conflits intellectuels et c’est lui qui écrit l’épilogue du roman, où il regrette que son maître n’ait jamais compris le sens de la vie.

Domingo : maître d’hôtel d’Augusto.

Liduvina : femme de ménage de la maison d’Augusto. Elle représente la voix de l’expérience et de la sagesse populaire, puisqu’elle conseille Auguste sur ses relations sentimentales, en répondant à ses demandes.

Ermelinda, la tante d’Eugenia, qui, en apprenant la bonne situation économique d’Auguste (motif qui n’est pas vraiment explicité dans la pièce, mais que le lecteur peut déduire au fur et à mesure des événements), s’intéresse sincèrement à l’union entre Auguste et Eugenia et tente de convaincre sa nièce d’accepter Auguste comme époux.



Margarita, la concierge de la maison de l’oncle et de la tante d’Eugenia. Son intervention dans la pièce est ponctuelle, elle n’apparaît qu’à un seul moment, mais elle est essentielle au développement de la conquête d’Eugenia. C’est elle qui fournit à Augusto le nom de la jeune femme et qui se charge de lui remettre la lettre qu’il écrit à Eugenia pour se présenter et lui déclarer son amour.
Un groupe de personnages féminins anonymes comprendrait toutes ces femmes qu’Augusto voit dans la rue et dont il tombe instantanément amoureux pour leur beauté supposée. Elles n’ont pas de nom spécifique ni d’implication directe dans l’œuvre, mais leur rôle est peut-être important dans la mesure où elles représentent la muse et la force motrice des fantasmes d’Augusto, car elles alimentent sa joie, ses impulsions et certaines de ses réflexions sur l’amour et le désir.

À un moment du roman, Augusto, tentant de synthétiser ses idéaux féminins, s’exprime comme suit :
« J’en ai donc trois : Eugenia, qui parle à mon imagination, à ma tête ; Rosario, qui parle à mon cœur ; et Liduvina, ma cuisinière, qui parle à mon estomac. Et la tête, le cœur et l’estomac sont les trois facultés de l’âme que d’autres appellent l’intelligence, le sentiment et la volonté. On pense avec la tête, on sent avec le cœur et on veut avec l’estomac ». (Niebla, p. 201).
Cependant, malgré ce résumé mis dans la bouche d’Augusto, les autres figures féminines mentionnées ci-dessus sont reconnaissables et, bien qu’elles n’aient pas un poids aussi central et incisif dans la vie d’Augusto, elles sont remarquables par leur caractère ou par ce qu’elles apportent au roman dans d’autres dimensions.

Reçu et contributions

Le terme « nivola » est utilisé pour la première fois dans le prologue de Niebla de Víctor Goti, lorsqu’il dit « En dehors de ce que ce monsieur apporte dans ce livre, que ce soit un roman ou une nivola – et il convient de noter que cette nivola est mon invention ». Plus tard, le même auteur du prologue affirme que Niebla appartient à cette forme lorsqu’il dit « Je ne peux pas prévoir comment cette nivola sera reçue par le public qui lit Don Miguel… ». À partir de ce moment, les critiques utilisent ce terme pour désigner cette œuvre.

Plus tard, dans le développement de l’histoire, Goti précise les changements entre le roman et la nivole lorsqu’il décrit les caractéristiques de cette dernière :



Critique

Il existe un nombre considérable d’études que les critiques ont réalisées pour analyser la structure et l’intrigue de Niebla, certaines d’entre elles, comme Katrine Andersen, mentionnent que l’influence de Kant, Hegel, Spencer, Spinoza, Schopenhauer et Kierkegaard est perceptible dans l’œuvre parce qu’Augusto se sent perdu dans un brouillard qui ne lui permet pas de savoir où il va ni ce qu’il doit faire pour que sa vie ait un sens.

Manuel García Serrano affirme que le protagoniste de Niebla tente de construire son identité, mais pas celle qui est composée en fonction de l’environnement et de la coexistence, mais une identité individuelle, et qu’Unamuno permet de contempler cette identité comme la conjonction de deux facteurs : « que l’on a fait des choses, et que l’on doit les faire ».
Sergio Arlandis López s’intéresse, d’une part, à l’arrière-plan du désir de salut personnel de Niebla face au non-être, car il y trouve un trait d’agonie existentielle dans la recherche de la transcendance et, d’autre part, à la problématisation entre la raison et la foi, à propos de laquelle il dit : « Je comprends que la raison elle-même contredise l’aspiration à l’immortalité, mais elle est nécessaire dans la mesure où c’est le doute qui nous pousse à la recherche de la connaissance ». Pour cet auteur, l’incertitude générée par l’immortalité engendre la peur du non-être « et un renoncement à la conscience d’être-au-monde au profit d’une réintégration harmonieuse dans la Création ».

L’une des premières questions sur lesquelles certains critiques s’accordent est la théorie selon laquelle Unamuno a eu son propre style dans ses écrits après une forte crise religieuse vécue par l’auteur en 1897, au cours de laquelle « il a voulu créer ce en quoi il ne croyait pas », et dont nous disposons d’informations parce que sa correspondance a été récupérée dans sa quasi-totalité, et grâce à cela, dans les lettres adressées à Clarín, une référence constante à ce processus a pu être observée.
Certains affirment que sa position penche vers l’agnosticisme et d’autres décident de le définir complètement comme athée ; mais ce qui est commun à ces chercheurs, c’est la mention de l’importance qu’Unamuno a accordée à l’existence et au devenir humain, sur laquelle ils sont tous d’accord. On dit que cet écrivain a passé toute sa vie à faire des allers-retours entre les pensées religieuses, et on dit même qu’il a vécu avec une certaine angoisse existentielle, c’est pourquoi il a voulu pouvoir la projeter à ses lecteurs et qu’ils éprouvent les mêmes interrogations que lui.

Selon Luis García Jambrilla, ce qui a prédominé dans ces analyses, ce sont « les lectures purement thématiques et philosophiques, centrées fondamentalement sur le problème de la personnalité, de l’existence et de l’identité individuelle » dans les œuvres d’Unamuno, suivies, en fréquence, par celles qui s’intéressent à leur structure autofictionnelle et, enfin, par celles qui s’intéressent aux techniques narratives telles que la métafiction. Un exemple de ces chercheurs intéressés par l’étude métafictionnelle de la Niebla est Ana Dotras, qui fait une analyse détaillée de la nivola et démontre les caractéristiques qui l’incluraient dans ce modèle.
Dotras mentionne que lorsque Victor Goti décrit la structure de la nivola (qu’il est censé créer), deux choses se produisent : la première est que la forme de Niebla est également présentée, de sorte que ce personnage peut être le porte-parole des idées esthétiques d’Unamuno, et la seconde est que le lecteur fait l’expérience d’un éloignement qui génère l’impression que l’œuvre se crée elle-même. Grâce à cela, selon cet auteur, Niebla permet au destinataire d’être également co-créateur du texte. Dotras relie ce qui a été dit plus haut par les critiques de la philosophie existante dans ce roman à la fonction métafictionnelle et dit :

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